Народный артист СССР, кинорежиссер Григорий РОШАЛЬ.
Полвека Союза Советских Социалистических Республик - это временем проверенное единение, братство народов нашей страны, это эпический сказ о мощи человеческого разума, о великом предвидении Ленина, о дорогах, ведущих в коммунистическое будущее.
Для меня, как для кинематографиста, стремительное движение возрожденных наций к высотам культуры непосредственно, лично ощутимо и зримо. Ведь кино - это зеркало роста творческих сил, зеркало нового быта наших народов, новых человеческих отношений.
Мне довелось наблюдать год за годом рождение, и расцвет больших кинематографий многих наших республик. Сейчас.
оглядываясь назад, мы понимаем, какую огромную роль в большой советской кинематографии играли с первых ее шагов мастера Украины, Грузии, Армении и других республик. Основоположниками большого советского кино были и Эйзенштейн, и Пудовкин в России, и Довженко на Украине, и Чиаурели, и Шенгелая в Грузии, и Амо Бекназаров в Армении, и многие другие замечательные мастера. С каждым годом растут, поддерживая друг друга, национальные кинематографии нашего Союза. Теперь союзные республики делают все больше и больше значительных картин. Шестьдесят процентов всей кинопродукции падает на республиканские студии. Взаимосвязь художников разных национальных кинематографий - отличительная черта советской кинематографии.
Наша семья - кинематографическая. Сценаристом была моя сестра Серафима Рошаль (автор фильмов «Семья Оппенгейм», «Тропою грома»), режиссер моя жена - заслуженный деятель искусства Вера Строева, поставившая немало фильмов (в их числе «Поколение победителей», «Мы - русский народ» по сценарию Вс. Вишневского), режиссером стала, и наша дочь Марианна.
Судьба этой «киносемьи» сложилась интересно нам довелось работать на многих национальных студиях, в различных союзных республиках и быть не только свидетелями становления, роста и мужания многонационального советского кино искусства, но и - в меру наших сил - участниками этого единственного в мире культурного явления. Я потому, и позволяю себе здесь вспомнить вехи нашей семейной кинобиографии, что она в, какой-то мере показательна.
Не мне судить, насколько это удалось, но во всех своих фильмах мы стремились раскрыть национальную тему, как тему духовного творчества народа. Начав работу на 3-й фабрике Госкино в середине 20-х годов немым фильмом «Господа Скотинины» (сценарий С. Рошаль и В. Строевой; редактором картины был наш дорогой Анатолий Васильевич Луначарский), мы хотели вскрыть не только сатирическую тему комедии Фонвизина «Недоросль», но, и рассказать больше об эпохе, показать связь народной поэзии с мечтой о свободе, с борьбой пугачевцев. И в дальнейшем, уже в эпоху звукового кино, хотелось проникнуть в самое сокровенное народного характера, в душевную глубину его, постичь его постоянное стремление к правде, задавить которое не могли тяготы, и гнет российской дореволюционной действительности. Создать кинорассказ о русских народных характерах - такую задачу ставил я перед собой в целом ряде фильмов. В работе над ними я обращался к великим художникам русской литературы. Надо ли говорить, что творческие встречи с ними доставили мне огромную радость!
Максим Горький. Как много дали мне его беседы, весь его удивительный образ, его живая, неповторимая речь, даже его волжский акцент! Как помогли они нам в экранизации «Дела Артамоновых» (автор сценария С. Ермолинский).
Федор Гладков. Живая душа этого мудрого художника сделала для меня праздником нашу совместную работу над кинокартиной «Вольница» - о бунте резалок, о народном, полном достоинства образе крестьянки Насти - матери писателя.
Алексей Толстой. Я не знал его лично, но все близкие ему люди, и в первую очередь вдова писателя Л. И. Толстая, были постоянными соучастниками работы над трилогией «Хождение по мукам». Они помогли нам раскрыть перед зрителями огромное полотно, охватывающее великие годы, показать путь интеллигенции, которая в огне революции нашла свой народ, обрела себя и свое будущее.
Вспоминается, и работа над фильмами биографического жанра - о великих деятелях искусства и науки. Пожалуй, началом этой темы можно считать «Петербургскую ночь», биографию великого русского таланта, не нашедшего пути своего в «ночи». Петербурга. Хотя биография Егора Ефимова вымышлена (сценарий был написан С. Рошаль, и В. Строевой по повестям Достоевского «Неточка Незванова» и «Белые ночи»), но в ней обобщены реальные судьбы многих, и многих загубленных гениев народных. Так и играл эту роль талантливейший актер Художественного театра Б. Добронравов.
«Академик Иван Павлов», «Мусоргский», «Римский-Корсаков» раскрывали биографии людей, принесших немеркнущую славу русской науке, и искусству, в том числе и нашим, современным. Недаром говорил М. П. Мусоргский «Художник верит в будущее, потому, что живет в нем»
Как я уже сказал, работали мы не только в Москве, но, и в Ленинграде, Минске, Киеве, Одессе, Алма-Ате, Фрунзе, Кишиневе и других городах.
Белоруссия. Мне выпала радость участвовать в создании, и освоении первой студии «Белгоскино» - ставить первый фильм этой студии - «Его превосходительство». Это картина о борьбе трудящихся масс, о революционном подполье; в основе сюжета - подлинные исторические события покушение на Виленского генерал-губернатора фон Валя. Интересным экспериментом было то, что замечательный артист Художественного театра Л. Леонидов играл в этом фильме сразу две роли генерал-губернатора и раввина.
Украина. Незабываемые для нас годы. Мы узнали талантливейших людей Украины - поэтов, писателей, кинематографистов, таких, как М. Бажан, А. Корнейчук, великий А. Довженко, И. Кавалеридзе, операторы Д. Демуцкий, Ю. Екельчик, М. Бельский, А. Панкратьев. Там же началась наша многолетняя совместная работа с прекрасным художником И. Шпинелем.
«Человек из местечка» - фильм о человеке, прошедшем путь от маленького подмастерья местечкового портного до сознательного борца-большевика, чекиста, руководителя местной промышленности. На Украине, на Одесской киностудии, ставил я этот фильм (сценарий В. Строевой, и С. Рошаль), быть может, не забытый кинозрителями старшего поколения. Как убедителен был в роли героя - Давида Горелика артист В. Зускин, создавшим образ мягкого, мечтательного, но непреклонного в своих убеждениях человека!
«Май в Горловке» - фильм о новой жизни шахтеров Донецкого угольного бассейна (сценарий Василия Фартучного) тоже незабываемая работа в содружестве с мастерами украинского кино. Кстати, это мой единственный документальный фильм.
Казахстан. На материале легенд казахского народа Е. Строева ставила здесь фильм, где рассказ о замечательном герое народного эпоса, великане Толагае, связан с подвигом, совершенным Героем Советского Союза казахом Тулегеном Тахтаровым во время Отечественной войны. Сценарий был написан А. Таджибаевым и Н. Жежеленко. В Казахстане же снимал я фильм «Песни Абая» - о поэте, философе, великом гуманисте Абае Кунанбаеве (сценарий Мухтара Ауэзова, и мой). Мухтар Ауэзов - классик казахской советской литературы, писатель, драматург, сценарист, тонкий художник - был истинным другом в работе и увлек меня в мир своего народа, в мир образов Абая, о котором впоследствии он написал замечательные романы.
Мне довелось быть худруком первой послевоенной студии в Казахстане, и руководить актерской киношколой в Алма-Ате. Мне лично безмерно дороги казахские актеры Калибек Куанышпаев, игравший роль Абая; К. Бадыров, Ш. Айманов, С. Ка-жамкулов, Е. Умурзаков н, наконец, ныне знаменитая Амина Умурзакова (Ергужинова). Я очень рад, что узнал таких композиторов, как Г. Жубанов, Л. Хамиди, Е. Брусиловский, и, что дружба моя с казахскими товарищами не прекращается до сих пор. Над картиной «Год, как жизнь» мы работали вместе с превосходным режиссером Казахского драматического театра Азиком Мамбетовым - народным артистом Казахской ССР.
Киргизия. Навсегда осталась дружба с такими талантливейшими представителями киргизского искусства, как Чингиз Айтматов, и тогдашний директор студии «Киргиз-фильм». Ш. Усубалиев.
Здесь, в Киргизии, М. Рошаль снимала фильм «Улица космонавтов» (сценарий С. Листова).
Литва. Как много у нас друзей, и там. До сих пор идет на экранах фильм «Марите» - о героине литовского народа Марии Мельникайте, снятый В. Строевой. Фильм этот, музыку к которому написал талантливейший литовский композитор Балис Дварионас, и в котором снимались прекрасные актеры, воскрешает образ беззаветно преданной Родине литовской девушки.
Молдавия. Здесь, на киностудии «Молдо-ва-фильм», Марианна Рошаль снимала фильм «Орлиный остров» - о древних легендах, связанных с одним из черноморских островов напротив устья Дуная, и о том, как археологическая экспедиция Молдавской Академии наук нашла реальное обоснование одной из этих легенд. Талантливые актеры кишиневского театра «Лучеферда» играли в этом фильме.
Нам довелось воплощать на экране героев разных народов нашей многонациональной Родины. Встречи с этими героями всегда радовали, и обогащали познанием сложного, и глубокого человеческого характера, который мы стремились донести до зрителей во всем его богатстве, и своеобразии.
Сколько замечательных творческих встреч с мастерами культуры разных народов, сколько дружеских связей было даровано нам судьбой! Поистине 50-летие образования Советского Союза - для нас не только общенародный, но, и наш семейный праздник.
Я произношу праздничный тост за всех, с кем мы вместе трудились, за всех, кто так щедро обогатил нас своей дружбой!
География моих связей с национальными республиками весьма расширилась за последние годы. На многих киностудиях страны ставят фильмы мои ученики по ВГИКу. Растет огромный отряд людей с киноаппаратами - они строители своих республик, летописцы дел, и трудов своих народов, кинолюбители СССР. Их имен мне не перечислить это1 отряд многотысячный. Как председатель Всесоюзной комиссии по работе с кинолюбителями я приветствую, и их в день 50-летия нерушимого союза республик свободных.
